工藤静香，wink组合，浅香唯，森高千里等等偶像依旧活跃，但她们的专辑销量却明显在走下滑趋势。
其实最大的问题是，这个时期偶像市场经过后山口百惠时代的激烈竞争，早已经接近饱和，在头部艺人吃掉最大的一口后，其余偶像的竞争虽然激烈，但却缺少新意。
关键在之前，秋元康还用小猫俱乐部，狠狠撕下了偶像的最后一条遮羞布。
当然，这个时期音乐潮流也在慢慢发生改变。
阿美利卡流行舞曲逐渐式微，更具阿美利卡特色的摇摆乐(newjackswing)开始流行，这种多元融合的流派，是霓虹音乐人很难模仿，也难以在短时间有所吸收的。
坚持传统的偶像歌手开始坐冷板凳。
而锐意创新的偶像歌手，又因为实力原因难以得到认可。
偏偏在这个时候，在地下酝酿多年的摇滚乐正式进入主流。
这些自带才华与个性的摇滚乐队，一下就吸引走了大多数听众的注意力。
而摇滚乐队基本都自带创作能力，能出名的都是极富才华的常青树。
偶像歌手，却大多都是昙花一现的花瓶。
再加上泡沫破碎，歌舞升平的霓虹社会氛围不再，依附于社会文化之上的偶像，在多种客观条件夹击之下，自然也到了谢幕的时候。
至于二十一世纪初，少年系的杰尼斯与少女系的akb系列重新走上舞台，那就是另一个故事了。
当然，这些新时代的偶像，和八十年代的前辈们，虽然都被称作偶像，但却已经是完全不同的职业了。
因此他们之间没有任何可比性，也无法直接画上等号。
所以话说回来，中森明菜的感受是没错的。
被称作“王道派”的霓虹偶像，正在被时代所抛弃。
个别在这时候出道，在九十年代还曾发光发热的偶像，比如酒井法子，其实借助的是电视剧流行，而不是偶像身份本身了。
这也是羽生秀树没有阻止中森明菜隐退，并要求整个云上系转型的最重要原因了。
时代的风口，早站上去，就能吃到最大的红利。
接下来，是j-pop的时代。
乐队，mf唱片的长户大幸开始发力，being系即将崛起，乐队的天国节目爆火就是最大的证明。
随着x-j乐队的签约，美梦成真